top of page

​如何以味覺細品花藝中的花與花器

受邀於臺灣花藝品牌-一器一花,為剛落成的新據點設計符合其空間與品牌概念的開幕茶會。

 

在構思的過程著重在思考「器」與「花」的關係。所謂的「花藝」,花與器彼此相輔相成,轉換成食物語言後,試著讓食材間的關係也能帶入其中。

在這次餐會視覺的配置上,除了運用各式食材型態的點、線、面來模擬不同花器和花卉的造型外,同時也延伸出「黑影色調」與「陽光色調」兩個區塊不同的食材搭配。
 

​食物與空間的對話,不只是將餐點放上桌

第一次拜訪的時候,感受到整個空間設置與格局配合植物與自然採光,運用了很多光與影的變化。空間選用的各式金屬桌面也同樣有反射、反光的特質,就連作為空間區隔的垂地簾幕也有透光的效果。

在食材的視覺上回應空間中不同層次的光影關係,黑色系區塊(影)主要口感為脆,金黃色系區塊(光)主要為軟,將空間特質轉化為食物語言的第一層詮釋。

可以吃的花與花器,花藝中所具備的柔軟與稜線

在花藝裡,「花」與「器」彼此相輔相成著,
當轉換成食物語言後,我試著讓食材間的關係也能帶入其中。

 

有柔軟的奶油花器也有香脆的巧克力花器,在不一樣的體驗之中搭配出自己最喜歡的組合。搭配現場不同造型與質地的食物,餐桌上隨性地找到對應的沾料品嚐。

這次在造型上也花了不少時間研究花藝的美學和技法,其中運用了「插花針山」的裝置技巧,在跨界合作的過程中,也在不斷擴充食物語言的可能性。

除了花與器,還有能夠將生活美感帶著走的那條彩帶

​花藝除了植物與器皿外也很常使用「彩帶」線型的顏色造型穿插搭配,尤其是作為花束送人的時候。

第一次參觀空間的時候,注意到有一個小房間裡面放滿了各種顏色的線材和彩帶,作為外帶花束的材料庫相當豐富與多樣,創辦人希望每個人離開一器一花這個空間的時候,從二樓陽台可以看到大家手拿最滿意的那束花束走過街道的畫面。

當時在想,要呈現一器一花的特色,不僅只有花與器而已,還有那一條條能讓大家得以將生活美感帶著走、如包裝一份禮物的彩帶。

bottom of page